jaun – -Translation – Keybot Dictionary

Spacer TTN Translation Network TTN TTN Login Deutsch Français Spacer Help
Source Languages Target Languages
Keybot 64 Results  osaka-chushin.jp
  O_RU | RIGA IFF 2016  
Vientuļas sētnieces vēstule nezināmajam, rakstīta Jaunā gada pirmajā dienā. Gads, kas tiek pavadīts, vērojot gadalaikus un sapņojot par Jaungada brīnumu.
A lonesome streetsweeper’s letter written on the first day of a new year. A year spent watching the seasons change and dreaming of a New Year’s miracle.
Письмо одинокой дворничихи незнакомцу, написанное в первый день Нового года. И год, который она провела, наблюдая за сменой времён года и мечтая о новогодних чудесах.
  Lācars | RIGA IFF 2015  
Jaunā žurnāliste Zane satiek vīrieti, kurš apgalvo, ka ir augšāmcēlies no mirušajiem. Matīss piedāvā Zanei veidot rakstu par sevi, bet apmaiņā lūdz palīdzību savas sievas meklēšanā. Vai Matīss ir cietušais, jucis vai prasmīgs šarlatāns?
Молодая журналистка встречает человека, который утверждает, что он воскрес из мертвых, и предлагает написать о нем, а в обмен просит у нее помощи в поисках пропавшей жены. Кто он на самом деле? Жертва? Сумасшедший? Шарлатан?
  Ideāls uz mūžu | RIGA I...  
Koks vienmēr ir pilnīgs tāds, kāds ir. Turpretī cilvēki vienmēr vēlas kļūt par kaut ko vairāk, cenzdamies apturēt laiku un iegūt mūžīgu mīlestību, jaunību un skaistumu. Divas zudušas dvēseles satiekas Holivudā kādas nomaļas palmas paēnā, jo vēlas izdarīt ko varonīgu.
Самый забавный документальный фильм прошлого года, незлобная сатира, рассказ об «одиноких душах», пребывающих в вечном поиске – себя, любви, совершенства, от которого все мы так далеки. Или это расстояние преодолимо? Румынский режиссер Мара Трифу отправляется на родину американской мечты, чтобы увидеть венец творения в чудаках. Здесь, в Голливуде, в тени одинокой пальмы находит он своих героев.
  E_EN | RIGA IFF 2015  
Padomju montāžas kino pionieris Dzigas Vertovs vislabāk pazīstams kā filmas “Cilvēks ar kinokameru” (1929) autors, iemūžinot modernās dzīves ritmu jaunās padomju valsts pilsētu ielās.
The Soviet montage pioneer Dziga Vertov is best known as the author of “The Man with the Movie Camera” (1929) who captured the rhythm of modern life in the cities of the young Soviet State.
Советский пионер киномонтажа Дзига Вертов больше всего известен как автор фильма «Человек с киноаппаратом» (1929), увековечивший современный ритм жизни нового советского государства на улицах города.
  RIGA IFF 2015  
Pēc plašajām filmu skatēm septembrī, oktobrī festivālā nosmelsim Latvijas jaunākā kino “krējumu”.
После обширных показов в сентябре, на фестивале в октябре будем наслаждаться «сливками» самого свежого кино Латвийи.
  F_EN | RIGA IFF 2015  
Ričards, pavecs biznesmenis, negaidīti pamet sievu un uzsāk attiecības ar jaunāku sievieti. Tajā pašā laikā viņa sieva Marija iepazīstas un pavada nakti ar jaunāku vīrieti. Abu attieksme pret notikušo ir kardināli atšķirīga.
Richard, an elderly businessman, suddenly leaves his wife and begins an affair with a younger woman. Meanwhile Maria, Richard’s wife, also meets and spends a night with a younger man. However, their attitudes towards what happened are radically different.
Ричард, пожилой бизнесмен, неожиданно бросает жену и заводит отношения с молодой женщиной. В то же самое время его жена Мария знакомится и проводит ночь с молодым мужчиной. Отношение обоих к произошедшему кардинально отличается.
  F_EN | RIGA IFF 2015  
Ričards, pavecs biznesmenis, negaidīti pamet sievu un uzsāk attiecības ar jaunāku sievieti. Tajā pašā laikā viņa sieva Marija iepazīstas un pavada nakti ar jaunāku vīrieti. Abu attieksme pret notikušo ir kardināli atšķirīga.
Richard, an elderly businessman, suddenly leaves his wife and begins an affair with a younger woman. Meanwhile Maria, Richard’s wife, also meets and spends a night with a younger man. However, their attitudes towards what happened are radically different.
Ричард, пожилой бизнесмен, неожиданно бросает жену и заводит отношения с молодой женщиной. В то же самое время его жена Мария знакомится и проводит ночь с молодым мужчиной. Отношение обоих к произошедшему кардинально отличается.
  A_RU | RIGA IFF 2016  
Sergeja Lozņicas jaunākā kinodarba filmēšana noritēja bijušajās koncentrācijas nometnēs Dahavā, Belzenā, Rāvensbrukā, Zaksenhauzenē un Dora–Mittelbau. Filma stāsta par muzejiem, kuri šobrīd atrodas nometņu teritorijās.
The filming of the new Sergei Loznitsa’s film took place in the concentration camps of Dachau, Bergen-Belsen, Ravensbrueck, Sachsenhausen and Dora-Mittelbau. The picture will tell a story of the museums that currently operate in the former camp territories. Yet the most important part of the film is the emotions of the tourists visiting the camps of death.
Съёмки нового фильма Сергея Лозницы проходили в бывших концлагерях Дахау, Берген-Бельзен, Равенсбрюк, Заксенхаузен и Дора-Миттельбау. Картина рассказывает о музеях, которые в настоящее время действуют на их территории. А главное в фильме – это эмоции туристов, посещающих лагеря смерти.
  L_EN | RIGA IFF 2015  
Jaunā žurnāliste Zane satiek vīrieti, kurš apgalvo, ka ir augšāmcēlies no mirušajiem. Matīss piedāvā Zanei veidot rakstu par sevi, bet apmaiņā lūdz palīdzību savas sievas meklēšanā. Vai Matīss ir cietušais, jucis vai prasmīgs šarlatāns?
A young journalist, Zane, meets a man, Matīss, who claims to have risen from the dead. Matīss offers Zane to write an article about him, but in exchange wants help finding his wife. Is Matīss a victim, a madman or a skilled impostor?
Молодая журналистка встречает человека, который утверждает, что он воскрес из мертвых, и предлагает написать о нем, а в обмен просит у нее помощи в поисках пропавшей жены. Кто он на самом деле? Жертва? Сумасшедший? Шарлатан?
  A_RU | RIGA IFF 2015  
Jaunizveidotajā Padomju Savienībā, kurā vēl valda patiesa ticība gaišai nākotnei, Sarkanās armijas komandiere Poļina un viņas draugi, avangarda mākslinieki – komponists, kinorežisors, skulptors, arhitekts un teātra režisors – tiek nosūtīti uz Krievijas ziemeļiem, lai ar kulturālām metodēm pārliecinātu vietējās hantu un ņencu ciltis par jaunās varas priekšrocībām.
In the newly founded Soviet Union, where people still honestly believe in a bright future, Polina, a commander of the Red Army, and her friends, avant-garde artists (a composer, a director, a sculptor, an architect, and a theatre director), are sent to the north of Russia to convince, using cultural methods, the local tribes of the advantages of the new government.
  C_RU | RIGA IFF 2016  
Koks vienmēr ir pilnīgs tāds, kāds ir. Turpretī cilvēki vienmēr vēlas kļūt par kaut ko vairāk, cenzdamies apturēt laiku un iegūt mūžīgu mīlestību, jaunību un skaistumu. Divas zudušas dvēseles satiekas Holivudā kādas nomaļas palmas paēnā, jo vēlas izdarīt ko varonīgu.
A tree is always complete in its own being. Human beings, on the other hand, always aspire to become something more, doing their best to hold back time in pursuit of eternal love, youth and beauty. In Hollywood, two lost souls seek to become heroes under the shade of a lonely palm tree.
Самый забавный документальный фильм прошлого года, незлобная сатира, рассказ об «одиноких душах», пребывающих в вечном поиске – себя, любви, совершенства, от которого все мы так далеки. Или это расстояние преодолимо? Румынский режиссер Мара Трифу отправляется на родину американской мечты, чтобы увидеть венец творения в чудаках. Здесь, в Голливуде, в тени одинокой пальмы находит он своих героев.
  IN KINO VERITAS | RIGA ...  
„Atbrīvodamies no laika un telpas ierobežojumiem, manā rīcībā ir visi un ikviens punkts visumā, un es tos varu novietot jebkurā vietā, kur vēlos. Mana pieeja paver ceļu jaunai pasaules uztverei. Tādējādi es varu jaunā veidā parādīt jums pasauli, ko pirms tam nepazināt.
“Freed from the boundaries of time and space, I co-ordinate any and all points of the universe, wherever I want them to be. My way leads towards the creation of a fresh perception of the world. Thus I explain in a new way the world unknown to you.”
«Освобождаясь от ограничений пространства и времени, я в свое распоряжение получаю все и каждую точку Вселенной, и могу поместить их в любое место по своему желанию. Мой подход открывает путь к новому восприятию мира. Таким образом, я могу новым способом показать вам мир, который вы до этого не знали».
  BALTIC FILM TALENT LAB:...  
Turpinot sarunu par režisora un aktiera / balss mākslinieka sadarbību tēla attīstīšanā animācijas filmai, režisors Edmunds Jansons aicina ielūkoties studijas Atom Art jaunākās animācijas filmas ‘Bize un Neguļa’ tapšanā, kas savu pirmizrādi piedzīvos RigaIFF… Uzmanības centrā būs filmas tēlu attīstīšanas process – no dizaina līdz tēla ‘atdzīvināšanai’ – ierunāšanai kopā ar balss mākslinieku.
To continue the discussion on how the director and the actor/voice talent co-operate in character development for an animation film, director Edmunds Jansons invites everybody behind the scenes of his latest animation film Pigtail and Mr. Sleeplessness produced by Atom Art Studio that will have its premiere on September 9 during the KIDS WEEKEND of Riga IFF. The focus of the discussion will be on the development of the film’s characters from their design to “vivification” – giving them a voice together with the voice talent.
  G_LV – RIGA IFF 2017  
Par nonākšanu vīra-kinorežisora paēnā. Par ģimeni, kurā dzīve un kino nav nošķirami jēdzieni. Par to, kā tās locekļiem bieži jukusi izdoma ar realitāti. Par atkarību un atgūtu brīvību… Par likteņa pavērsienu… Par jaunām lomām un cerībām…
“This is a film about my mother – movie actress Nina Antonova. About a hundred roles – big and small. She was recognized by the public, she was a celebrity. This is a very personal story. Funny and sad. About the diluted identity overshadowed by a man, her filmmaker-husband, my father… About my family where life and films were inseparable, and where those involved often mistook the alternate reality for real life. About dependency and newfoundfreedom…About the change of fate… About new roles, and new hopes…”
  B_RU | RIGA IFF 2016  
Kā apgalvo Gajs Madins, lai saglabātu skatītāja modrību, ir svarīgi viņa acī iesēt gruzi. Šim moto viņš bijis uzticīgs visu karjeru – arī jaunākajā filmā Aizliegtā istaba. Šajā neparastajā dokumentālajā filmā skatītājs dodas aizraujošā ceļojumā pa Madina personāžu blīvi apdzīvoto visumu, kur mīt gan viņa lielākas iedvesmas avots – vācu režisors Frics Langs, gan brāļi Kveji un pats Bunjuels.
Guy Maddin says it’s important to plant a grain the viewer’s eye to keep them alert—a motto he has been faithful to throughout his work of creation, not least in his latest film The Forbidden Room. In this playful, and Venice-prized, documentary we get a delightful trip through Maddin’s richly populated universe.
Фильм посвящён режиссёру авангардного кино Гаю Мэддину, который как-то сказал, что стоит посадить зерно в глаз зрителя дабы он никогда не терял внимание. Это девиз, которому Гэй следовал и во время съёмок своей самой последней картины – «Запретная комната». А в этом забавном и отмеченном жюри Венецианского фестиваля фильме мы совершаем замечательное путешествие по обширной и богато населённой вселенной Мэддина.
  A_EN | RIGA IFF 2015  
Jaunizveidotajā Padomju Savienībā, kurā vēl valda patiesa ticība gaišai nākotnei, Sarkanās armijas komandiere Poļina un viņas draugi, avangarda mākslinieki – komponists, kinorežisors, skulptors, arhitekts un teātra režisors – tiek nosūtīti uz Krievijas ziemeļiem, lai ar kulturālām metodēm pārliecinātu vietējās hantu un ņencu ciltis par jaunās varas priekšrocībām.
In the newly founded Soviet Union, where people still honestly believe in a bright future, Polina, a commander of the Red Army, and her friends, avant-garde artists (a composer, a director, a sculptor, an architect, and a theatre director), are sent to the north of Russia to convince, using cultural methods, the local tribes of the advantages of the new government.
В молодом Советском Союзе, где все еще царит истинная вера в светлое будущее, командира Красной армии Полину и ее друзей, авангардных артистов – композитора, кинорежиссера, скульптора, архитектора и театрального режиссера – отправляют на север России, чтобы культурными методами убедить племена хантов и ненцев в преимуществах новой власти.
  Ļaujiet man vienkārši b...  
“Etnoģeogrāfiskās izpētes fonds” darbojas kopš 2000. gada, un šī ir studijas jaunākā filma. Fonda veidotās filmas izrādītas Leipcigas dokumentālo filmu festivālā, Tamperes filmu festivālā Somijā un “Hot Docs” festivālā Kanādā.
Zenya Tsoy is an impression artist who impersonates the grandees of Russian show business, becoming, for example, Filip Kirkorov or the singer Lolita. He is thirty-three, and for many years he has been living with another man, the world’s most charming bus driver. “The Fund for Ethnogeographic Research” has been active since 2000, and this is the studio’s latest film. The fund’s films have travelled to festivals in Leipzig, Tampere, as well as featured in “Hot Docs” in Canada.
Женя Цой пародирует крупных представителей российского шоу-биза, например, Киркорова и Лолиту. Ему 33 и он много лет живет гражданским браком с Максимом, водителем автобуса и надежным Жениным тылом. Трагикомическая история двух друзей, которые пытаются свить семейное гнездо в суровых условиях российской действительности. «Фонд этногеографических исследований» работает с 2000 года, и это самый последний фильм данной студии. Снятые фондом фильмы демонстрировались на Лейпцигском фестивале документальных фильмов, Тамперском кинофестивале и фестивале «Hot Docs» в Канаде.
  Mana tievā māsa | RIGA ...  
Jaunās zviedru režisores Sannas Lenkenas, Stokholmas Dramatiskā institūta absolventes, debijas filma ir intriģējošs un sirsnīgs ieskats māsu attiecībās. Tas jūtīgi iemūžina bērna skatu uz vissarežģītākajām dzīves norisēm un paradoksālo spēju ar tām dažbrīd tikt galā labāk par pieaugušajiem.
The young Swedish director, the graduate of the Stockholm Academy of Dramatic Arts, Sanna Lenken’s debut feature is an intriguing and sincere insight into a relationship between two sisters. It is an emphatically told story of how children are faced with life’s most difficult situations and their surprising ability to sometimes deal with them better than adults.
  #‎YOUTH_MATTERS! | RIGA...  
Sadarbībā ar mūsu draugiem no Kristjansanas Starptautiskā bērnu kino festivāla, kas uzskatāmi par līderiem darbā ar gados jaunu auditoriju, mēs piedāvājam programmu, kas runā par procesiem, kas skar katru jaunu cilvēku – pieaugšanu, paaudžu konfliktu un pieredzes mantojumu.
We've been advised that it’s a challenge, but we do feel that an international film festival should save space for the film audience of tomorrow. In conjunction with our friends at KICFF whom we trust to be on the forefront of understanding and engaging with the younger audience of our region we thus present a programme fully devoted to coming-of-age, to the reality of a young existence – to it's conflicts, to it’s celebration, to it’s diverse dynamics. In support to sustain this venture we devised a jury of the brightest young stars of film blogging in the country and last year’s prize went deservedly to Daniel Joseph Borgman's The Weight of Elephants. Let’s see which film speaks to the hearts of the young this year!
Нас предупреждали, что это может быть сложно, но мы действительно считаем, что в программе международного фестиваля особое место должно быть отведено зрителю будущего. В сотрудничестве с нашими друзьями из международного детского кинофестиваля в Кристиансанне, которые считаются лидерами в работе с молодой аудиторией, мы предлагаем программу, рассказывающую о процессах, влияющих на каждого молодого человека – взрослении, конфликте поколений и накоплении опыта. Мы создали жюри, принять участие в котором пригласили самых ярких молодых звезд латвийской блогосферы. В прошлом году приз заслуженно отправился к Дэниэлу Джозефу Боргману за фильм «Вес слонов» (The Weight of Elephants). Какой фильм тронет молодежь в этом году?
  K_RU | RIGA IFF 2016  
Filma ir stāsts par kādu pāri, kuru attiecības sāk pasliktināties laikā, kad abi strādā pie Artūra Millera lugas Komivojažiera nāve iestudēšanas. Viņi ir spiesti pamest savu dzīvesvietu bīstamu blakus esošā nama remontdarbu dēļ un ievākties jaunā dzīvoklī Teherānas centrā.
Forushande (The Salesman) is the story of a couple whose relationship begins to turn sour during their performance of Arthur Miller’s Death of a Salesman. Forced out of their apartment due to dangerous works on a neighboring building, Emad and Rana move into a new flat in the centre of Tehran. An incident linked to the previous tenant will dramatically change the young couple’s life.
Центральные персонажи фильма – пара, актёр и актриса любительского театра, репетирующие пьесу Артура Миллера «Смерть коммивояжера». Выставленные из собственной квартиры из-за опасных работ в соседнем здании, Эмад и Рана переселяются в новое место в центре Тегерана. Но друзья, которые помогли им снять эту квартиру, не предупредили, что до них её снимала женщина лёгкого поведения. Инцидент, связанный с прежней съёмщицей, драматически меняет их жизнь и отношения пары.
  Lupatiņi | RIGA IFF 2015  
gada, salīdzinoši neilgā četru gadu laika sprīdī, studijas Atom Art īsfilmu sērija “Lupatiņi” ir kļuvusi gluži vai par bērnu kino žanra klasiku kā vietējā mērogā, tā aiz Latvijas robežām. Sirsnīgie, animācijā iedzīvinātie Lupatiņi izzina pasauli tāpat kā to “vienaudži” — paši jaunākie kino skatītāji.
During a relatively short period of four years since 2011, the Atom Art studio’s series of short animations entitled “Shammies” has become something of a local sensation, as well as received much praise from across the border. The adorable animated characters explore the world just like their “peers” – the smallest movie-goers – would. This year comes with their newest adventures – the festival will premiere four new Shammies films. In these, Shammies will learn how take care of friends, build a house, do the chores, and play.
С 2011 года за сравнительно недолгий четырехлетний период серия короткометражных фильмов «Лоскутки» стала почти классикой детского кино как в Латвии, так и за ее пределами. Душевные, оживленные анимацией, Лоскутки узнают мир так же, как и их «собратья» – самые маленькие кинозрители. В этом году на Рижском международном кинофестивале вы станете свидетелями самых новых приключений Лоскутков – на фестивале состоятся премьеры четырех новых фильмов. В них Лоскутки учатся заботиться о друзьях, строить дом, прибираться в комнате и играть.
  Roņu sala | RIGA IFF 2015  
Panākumus ieguvis ar dokumentālā materiālā balstīto filmu “Čiža acīm”, starptautisku ievērību izpelnījušās arī filmas “Kora turneja” un “Starptautiskā Tēva diena”, bet režisora jaunākā filma “Roņu sala” izrādīta pasaulē prestižākajā animācijas konkursā Anesī festivālā Francijā.
In the middle of a grey sea there is the grey Isle of Seals. On the grey island grey hunters lead their grey lives. All here is simple and harsh. Seals and hunters cohabit in a brutal harmony. One day a photographer arrives on the island to document their environment. For him it turns out to be fatally difficult endeavour. Jansons had his debut in animation in 1995, but gained wider recognition with a film based on documentary materials “Little Bird’s Diary”. His “Choir Tour” and “The International Fathers’ Day” have also been noticed abroad, but his latest film was shown at the prestigious Annecy Festival in France. Since 2011, Jansons has been creating the increasingly popular series for kids called “The Shammies”.
Посреди серого моря есть серый Остров тюленей. На сером острове свою серую жизнь влачат серые охотники. Все здесь просто и печально. Тюлени и охотники сосуществуют в брутальном равновесии. Однажды на остров приезжает фотограф, чтобы задокументировать его среду. Для него это оказывается смертельно сложно. Эдмундс Янсонс дебютировал в анимационной режиссуре в 1995 году. Успеха добился фильмом «Глазами чижа», основанным на документальном материале, международное признание получили его фильмы «Турне хора» и «Международный день отца», а самый последний фильм режиссера «Остров тюленей» был показан на престижном Международном фестивале анимационных фильмов в Анси, Франция. С 2011 года Янсонс снимает цикл чрезвычайно популярных анимационных фильмов «Лоскутки» для самых маленьких зрителей.
  Roņu sala | RIGA IFF 2015  
Panākumus ieguvis ar dokumentālā materiālā balstīto filmu “Čiža acīm”, starptautisku ievērību izpelnījušās arī filmas “Kora turneja” un “Starptautiskā Tēva diena”, bet režisora jaunākā filma “Roņu sala” izrādīta pasaulē prestižākajā animācijas konkursā Anesī festivālā Francijā.
In the middle of a grey sea there is the grey Isle of Seals. On the grey island grey hunters lead their grey lives. All here is simple and harsh. Seals and hunters cohabit in a brutal harmony. One day a photographer arrives on the island to document their environment. For him it turns out to be fatally difficult endeavour. Jansons had his debut in animation in 1995, but gained wider recognition with a film based on documentary materials “Little Bird’s Diary”. His “Choir Tour” and “The International Fathers’ Day” have also been noticed abroad, but his latest film was shown at the prestigious Annecy Festival in France. Since 2011, Jansons has been creating the increasingly popular series for kids called “The Shammies”.
Посреди серого моря есть серый Остров тюленей. На сером острове свою серую жизнь влачат серые охотники. Все здесь просто и печально. Тюлени и охотники сосуществуют в брутальном равновесии. Однажды на остров приезжает фотограф, чтобы задокументировать его среду. Для него это оказывается смертельно сложно. Эдмундс Янсонс дебютировал в анимационной режиссуре в 1995 году. Успеха добился фильмом «Глазами чижа», основанным на документальном материале, международное признание получили его фильмы «Турне хора» и «Международный день отца», а самый последний фильм режиссера «Остров тюленей» был показан на престижном Международном фестивале анимационных фильмов в Анси, Франция. С 2011 года Янсонс снимает цикл чрезвычайно популярных анимационных фильмов «Лоскутки» для самых маленьких зрителей.
  A_RU | RIGA IFF 2016  
Pagājušā gadsimta sešdesmitajos gados kāds veiksmīgs uzņēmējs (Jūens Makgregors) cenšas atrast savu meitu (Dakota Feninga), kas aizbēgusi pēc tam, kad policija apsūdzējusi viņu spridzināšanā. Vīrietis redz, kā viņa šķietami ideālā dzīve sāk brukt, kad meitas jaunā politiskā piederība sāk iznīcināt viņu ģimeni.
In the 1960s, a successful businessman (Ewan McGregor) tries to find his missing daughter (Dakota Fanning) after police accuse her of a violent bombing. A man watches his seemingly perfect life fall apart as his daughter’s new political affiliation threatens to destroy their family.
Это экранизация прославленного романа живого классика американской литературы Филиппа Рота и режиссёрский дебют Юэна МакГрегора. Жизнь Сеймура с самого рождения складывалась благополучно. Он получил приличное образование, а вернувшись из армии, женился на красавице и получил в наследство отцовскую фабрику. Сеймур закономерно рассчитывает, что проживёт успешно и счастливо до самой старости, но его надеждам не суждено сбыться.
  Istabenes dienasgrāmata...  
Istabene Selestīne no Parīzes ierodas lauku ciemā, lai uzsāktu darbu pie Lanlēriem, mietpilsoniska pāra. Jauno sievieti sagaida uzmācīgs saimnieks, sadistiska saimniece un rezervēta attieksme no citiem kalpotājiem.
Célestine arrives in a sleepy village from Paris to start a job as a chambermaid with the Lanlaires, a bourgeois couple. The young woman is received by a harassing host, his sadistic wife, and a cold treatment from the rest of the servants. Meanwhile, she herself doesn’t hesitate to use her own tools for personal gain. French anarchist Mirbeau’s novel of the same title had already been adapted for screen by Jean Renoir (1947) and Louis Buñuel (1964), however, the notorious book proves to be still a good material for a new interpretation: this costume drama is a fierce commentary on the social and political issues which are not foreign to the contemporary viewer. Jacquot began his career as an assistant to several grandees of the French Nouvelle Vague, but gained a wider recognition only recently with films like ‘Les adieux à la reine’ and ‘3 Hearts’.
Горничная Селестина из Парижа приезжает в деревню, чтобы начать работать у Ланлеров, мещанской пары. Молодую женщину встречают навязчивый хозяин, хозяйка-садистка и сдержанное отношение других слуг. Однако и она сама готова использовать все средства, чтобы получить выгоду.Роман французского анархиста Мирбо «Дневник горничной» в свое время экранизировали Жан Ренуар (1946) и Луис Бунюэль (1964), однако скандальный материал легко поддается новой интерпретации – этот костюмированный фильм несет острый социально-политический месседж. Режиссер Бенуа Жако в кино начал работу в качестве ассистента режиссера новой французской волны, но большую известность получил благодаря фильмам, снятым уже в 21 столетии, «Прощай, моя королева» и «Три сердца».
  Omārs | RIGA IFF 2015  
Godalgotās kinolentes “Acu zobs” režisora Jorga Lantimos jaunākā filma ir ekscentriska komēdija, pie kuras šūpuļa stāvējuši Bunjuela, Jonesko un Borhesa rēgi; “Omārs” ir vienlaikus satīriska un romantiska, sirreāla un pakļauta stingriem iekšējās loģikas likumiem.
In a near future, single people are forced to go the Hotel where within 45 days they must find a partner, or they will be made into animals. When David’s (Colin Farrell) attempts at winning favour with the women at the Hotel fall through, and the allotted period of time is dangerously getting closer, he runs away and joins the rebellious Loners who live in the woods, where he unfortunately falls in love. Coming from Yorgos Lanthimos, director of the award-winning “Dogtooth”, this eccentric comedy strongly smacks of an influence from the likes of Bunuel, Ionesco, and Borges. “The Lobster” is satiric as well as romantic, surreal while subjected to strict rules of its own logic. Having received the Grand Jury prize at the Cannes Festival, the film can surely be a perfect contender to the title of this year’s most moving and bizarre feature.
В ближайшем будущем одиночки будут вынуждены отправиться в Гостиницу, где им в течение 45 дней нужно либо найти партнера, либо превратиться в животное. Когда попытки Девида (Колин Фаррел) завоевать внимание обитательницы Гостиницы проваливаются и количество дней, отведенных его человеческой жизни, неумолимо сокращается, мужчина сбегает и примыкает к обитающей в лесу общине Отшельников – и, к несчастью, влюбляется. Последний фильм режиссера получившей награды киноленты «Клык» Йоргоса Лантимоса это эксцентричная комедия, у колыбели которой стояли призраки Бунюэля, Ионеско и Борхеса; «Лобстер» одновременно сатирическая и романтическая, сюрреалистичная и подчиненная строгим правилам внутренней логики лента. Получив приз жюри на Каннском кинофестивале, она точно может претендовать на звание самого трогательного и оригинального фильма года.
  Čau, Rasma! | RIGA IFF ...  
Viena no pazīstamākajām latviešu kinorežisorēm Laila Pakalniņa kino darbojas kopš 80. gadu beigām, uzņemot gan dokumentālās, gan spēlfilmas – kopumā jau vairāk nekā 30. Pakalniņas jaunākās spēlfilmas “Ausma” pirmizrāde notiks 2015. gada beigās.
At the end of the Second World War, near an Estonian island a Latvian steamship Rasma ran onto a mine and sank. On board it had manufacturing equipment from Riga Sewing Factory, Husqvarna bicycles, crops and flour. The movie was filmed on Mohni Island, in its villages Turbuneeme, Viinistu and Pärispea during the summer of 2013, almost 70 years after the catastrophe. The authors were trying to recover not only bicycles and sewing machines but also memories and people’s stories. Laila Pakalniņa, one of the best known Latvian film directors, has been in the industry since late 1980s, working on documentaries as well as features, more than 30 titles in all. Her latest feature “Ausma” will be premiered at the end of this year.
В конце второй мировой войны у эстонских островов наткнулся на мину и затонул латвийский пароход «Расма», на борту которого было оборудование для Рижской швейной фабрики, велосипеды Husqvarna, зерно и мука. Фильм «Чау, Расма!» снят на острове Мохни и в прибрежных поселках Турбенеме, Винисту и Парсипеа летом 2013 года, почти 70 лет спустя после крушения судна. Авторы ищут не только велосипеды и швейные машинки с парохода «Расма», но и воспоминания и истории. Одна из самых известных латвийских кинорежиссеров Лайла Пакалныня в кино работает с конца 80-х годов и снимала как документальные, так и художественные фильмы – общим числом больше 30. Премьера нового художественного фильма Пакалныни «Аусма» состоится в конце 2015 года.
  Entuziasms (Donbasa sim...  
Padomju montāžas kino pionieris Dzigas Vertovs vislabāk pazīstams kā filmas “Cilvēks ar kinokameru” (1929) autors, iemūžinot modernās dzīves ritmu jaunās padomju valsts pilsētu ielās. Savā pirmajā skaņu filmā “Entuziasms”, Vertovs, paša vārdiem runājot, tiecās “notvert drudžaino Donbasa dzīves realitāti, pārraidīt, pēc iespējas patiesīgāk, tās āmuru dunoņu, vilcienu svilpes un strādnieku dziesmas”.
The Soviet montage pioneer Dziga Vertov is best known as the author of “The Man with the Movie Camera” (1929) who captured the rhythm of modern life in the cities of the young Soviet State. In his first sound feature, “Enthusiasm”, Vertov, as he himself put it, tried “to grasp the feverish reality of life in the Don Basin, to convey as true to life as possible its atmosphere of the clash of hammers, of train whistles, of the songs of workers at rest.” Employing a whole arsenal of cinematic tools and armed with extraordinary creativity when editing shots and noises from mines, factories, city streets, and fragments of Dmitri Shostakovich’s First Symphony, Vertov created a hymn of the industrialization, where one can also discern a few grim notes, like a prediction the tragedy of the years to come.
Советский пионер киномонтажа Дзига Вертов больше всего известен как автор фильма «Человек с киноаппаратом» (1929), увековечивший современный ритм жизни нового советского государства на улицах города. В своем первом звуковом фильме «Энтузиазм» Вертов, по его словам, стремился «поймать лихорадочную реальность жизни Донбасса, по возможности правдивее передать стук его молотов, свистки паровозов и песни рабочих». Пустив в ход целый арсенал выразительных киносредств, с гениальной изобретательностью монтируя кадры и звуки из шахт, заводов, городских улиц и фрагменты из Первой симфонии Дмитрия Шостаковича, Вертов создал гимн индустриализации, в котором одновременно с этим звучат мрачные, как будто возвещающие о будущей трагедии, ноты.
  Revolūcijas eņģeļi | RI...  
Jaunizveidotajā Padomju Savienībā, kurā vēl valda patiesa ticība gaišai nākotnei, Sarkanās armijas komandiere Poļina un viņas draugi, avangarda mākslinieki – komponists, kinorežisors, skulptors, arhitekts un teātra režisors – tiek nosūtīti uz Krievijas ziemeļiem, lai ar kulturālām metodēm pārliecinātu vietējās hantu un ņencu ciltis par jaunās varas priekšrocībām.
In the newly founded Soviet Union, where people still honestly believe in a bright future, Polina, a commander of the Red Army, and her friends, avant-garde artists (a composer, a director, a sculptor, an architect, and a theatre director), are sent to the north of Russia to convince, using cultural methods, the local tribes of the advantages of the new government. Based on actual events, the film was shot in the style of magic realism, so close to the director Alexey Fedorchenko’s heart. Vivid and grotesque vignettes capture the harsh battle in which everyone’s a loser, the demise of idealism, and the destruction of traditions; however, the film finds room for original humour too. Fedorchenko received an award at the Venice Film Festival for his mockumentary “First on the Moon” (2005) and is currently working on a screenplay based on brothers Strugatski’s sci-fi novel “Space Mowgli”.
В молодом Советском Союзе, где все еще царит истинная вера в светлое будущее, командира Красной армии Полину и ее друзей, авангардных артистов – композитора, кинорежиссера, скульптора, архитектора и театрального режиссера – отправляют на север России, чтобы культурными методами убедить племена хантов и ненцев в преимуществах новой власти. В основе фильма Алексея Федорченко лежат реальные события, но он снят в любимой режиссером манере магического реализма. Яркие гротескные виньетки с горечью фиксируют борьбу, в которой нет победителей, смерть идеализма и разрушение традиций, тем не менее, в фильме находится место и для оригинального юмора. Федорченко получил приз Венецианского кинофестиваля за псевдодокументальный фильм «Первые на Луне» (2005) и в данный момент работает над экранизацией научно-фантастической повести братьев Стругацких «Малыш».
  Sejas | RIGA IFF 2015  
Ričards, pavecs biznesmenis, negaidīti pamet sievu un uzsāk attiecības ar jaunāku sievieti. Tajā pašā laikā viņa sieva Marija iepazīstas un pavada nakti ar jaunāku vīrieti. Abu attieksme pret notikušo ir kardināli atšķirīga.
Richard, an elderly businessman, suddenly leaves his wife and begins an affair with a younger woman. Meanwhile Maria, Richard’s wife, also meets and spends a night with a younger man. However, their attitudes towards what happened are radically different. The film creates a tense atmosphere that occasionally boils up to a point of emotional explosion, reinforced by the use of handheld camera filming technique and, as it seems, unintentional solutions to framing. ‘Faces’ is a brilliant example the best cinematic approaches developed by the legendary American. Cassavetes, together with friends and associates, including his wife Gena Rowlands, had been working on the film for three years, investing their personal financial resources in the process. Like his later films ‘Husbands’ (1970), ‘A Woman Under the Influence’ (1974), and ‘Love Streams’ (1984), ‘Faces’ belongs to the golden standard of independent filmmaking.
Ричард, пожилой бизнесмен, неожиданно бросает жену и заводит отношения с молодой женщиной. В то же самое время его жена Мария знакомится и проводит ночь с молодым мужчиной. Отношение обоих к произошедшему кардинально отличается. Накаленная атмосфера, которая время от времени разряжается в эмоциональном взрыве, ручная камера и как будто случайная композиция кадра – «Лица» выражает ярчайшие признаки почерка легендарного режиссера американского независимого кино Кассаветиса. Вместе с группой друзей и единомышленников, среди которых была его жена Джина Роулендс, Кассаветис создавал «Лица» три года, финансируя съемки фильма из личных средств. Так же как и поздние фильмы Кассаветиса «Мужья» (1970), «Женщина под влиянием» (1974) и «Потоки любви» (1984), «Лица» принадлежит к золотому фонду мирового независимого кино.
1 2 3 Arrow