disko – -Translation – Keybot Dictionary

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  The Wizards - Tooth - K...  
“Bi” disko berriaren aurkezpena
Presentación del nuevo disco “Bi”
  The Wizards - Tooth - K...  
Travellin’ Brothers-en disko berriaren aurkezpen prentsaurrekoa
Presentación del nuevo disco de Travellin’ Brothers
  Novato - Salda Dago - C...  
Willis Drummond: “Tabula Rasa” disko berriaren aurkezpen prentsaurrekoa
Willis Drummond: presentación de su nuevo disco “Tabula Rasa”
  Venezuelako Sokak eta A...  
Baina Eddy Marcanok badu beste musika ildo bat Venezuelako folklorean duena inspirazio iturri eta bertako herri musikaren erakusgarri nagusienetakotzat hartua da. Solo 3, Opus 4, Arcano eta Onkora taldeetako partaide izan da ere. Bi disko ere baditu Venezuela en violin izenburuarekin.
Pero Eddy Marcano tiene otra vertiente musical que encuentra inspiración en el folclor venezolano. Inclusive es considerado como uno de los principales exponentes de la música tradicional venezolana. Ha formado parte de las agrupaciones Solo 3, Opus 4, Arcano y Onkora. Además, tiene dos discos como solista editados bajo el proyecto “Venezuela en violín”.
  Vodafone Yu Music Shows...  
elektronikaren legatua besarkatzen du, baina LParen leitmotiva ere seinalatzen du: musika bera. 9 kanta hauek soiltasunetik diseinatzen dira baina ez dago sinplekeriarik gero eskaintzen duten musikan: ñabardura sentikor eta gogoetatsuz bildutako, elektronika modernoz osatutako disko bat.
es un abrazo al legado de la música electrónica, pero también señala el leitmotiv del LP: la propia música. Estas 9 canciones se diseñan desde la sencillez, pero no hay simpleza en la música que luego ofrecen: es un disco de electrónica moderna envuelto por un matiz emocional y reflexivo.
  Venezuelako Sokak eta A...  
Jesús González Brito gaur eguneko venezuelar musikari moldakor eta osoenetako bat da. Moldatzaile, konposatzaile eta ekoizlea, 130 disko baino gehiagotan hartu du parte, hiru kontinentetan zehar eta trebezia apartaz aritzen da bai herri musikaren zein klasikoaren esparruetan.
Jesús González Brito es uno de los músicos venezolanos más completos y versátiles de la actualidad. Arreglista, compositor y productor, ha participado en más de 130 discos en tres continentes y se desempeña con singular destreza tanto en el mundo de la música popular como en el clásico. Ha trabajado con artistas venezolanos de gran trayectoria e internacionalmente ha colaborado con Joan Manuel Serrat, Grupo Mestizay, Juan Carlos Calderón, Pedro Guerra, “Los Sabandeños” o Mª Dolores Pradera entre otros.
  Ultimate Painting - Ari...  
da Isabel Fernandez Reviriego bizkaitarraren, Charades eta Electrobikinis taldeetako kide ohiaren, hirugarren eta azken diskoa. Estatubatuar K records prestigiozkoak eta La Castanya zigiluek argitaratua, bere hamar kantetan 1960.
“Adieu Or Die” es el nuevo y tercer disco de la vizcaína Isabel Fernández Reviriego, ex Charades y ex Electrobikinis. Publicado por el prestigioso sello norteamericano K records y La Castanya, en sus diez canciones encontramos potentes combinaciones entre melodías de ascendencia sixtie, con ecos de Brian Wilson y el sonido psicodélico de aquella Costa Oeste, y construcciones electrónicas de gran calidez, con excursiones que pueden recordar a Brian Eno y Panda Bear. Sabiendo moverse por lo ingrávido y lo grácil sin caer nunca en lo cursi, a Aries le ha salido un disco alegre, aunque transpire cierta melancolía, pues no se hunde en la tristeza impostada.
  The Wizards - Tooth - K...  
2015ean eta taldearen izen bereko lehen LParen ondoren, taldeak bi bira txiki egiten ditu Frantzian eta penintsulan aritzen dira Peter Pan Speed Rock, Horisont, Horn of The Rhino, Brain Pyramid edo Porco Bravo bezelako taldeekin kartela konpartituz. Parte hartu dute ere Madrid Stoner Scene Fest, Kriston Fest edo Faan Fest bezelako jaialdietan. Gaur egun 2016an argitaratuko den bere disko berria izango dena prestatzen dabiltz.
Creados en Bilbao durante el verano del 2013 sus influencias se encuentran claramente en bandas clásicas como Black Sabbath, Blue Oyster Cult y Pentagram pero también en formaciones actuales como Horisont, Graveyard u Orchid. A finales del 2014 se proclaman vencedores del reputado concurso Villa de Bilbao, en su modalidad “Metal”. En 2015 tras el primer LP homónimo, la banda realiza dos mini giras en Francia y actúa en la península compartiendo cartel con bandas como Peter Pan Speed Rock, Horisont, Horn of The Rhino, Brain Pyramid o Porco Bravo. The Wizards también han actuado en festivales como Madrid Stoner Scene Fest, Kriston Fest o Faan Fest. Actualmente la banda se encuentra preparando lo que será su próximo LP que verá la luz en 2016.
  Marcos Sendarrubias - M...  
da Marcos Sendarrubiasen disko berria, Silver Jim Records estudioetan Jimmy GBRS-ek zuzenean grabatua. Oraingo honetan lagun izan ditu Pablo Prieto (Insaciables, Gwen & The Boppin Rhythms) baterian, Jesus Sanz (Tornados, The Nitemares) kontrabaxuan, Carlos A. Del Bosque (Uncle Charlie, Charlie Hightone & The Rock-It’s) gitarra bakarlari, Gwen (Gwen & The Boppin’ Rhtyms) ahots bakarlari, David Carrasco (Skarlatines) saxo baritonoan, Adela Torres (Folsom Prison Band) biolinean, Mark Polza (Los Vólidos) steel gitarran eta The Del Prince koroetan.
“Big Rumble Stomp” es una referencia de Carmela Records. El nuevo disco de Marcos Sendarrubias se grabó en directo en los estudios Silver Jim Records por Jimmy GBRS. En esta ocasión ha contado con Pablo Prieto (Insaciables, Gwen & The Boppin Rhythms) a la batería, Jesus Sanz (Tornados, The Nitemares) al contrabajo, Carlos A. Del Bosque (Uncle Charlie, Charlie Hightone & The Rock-It’s) a la guitarra solista, Gwen (Gwen & The Boppin’ Rhtyms) a la voz solista, David Carrasco (Skarlatines) al saxo barítono, Adela Torres (Folsom Prison Band) al violín, Mark Polza (Los Vólidos) al steel guitar y The Del Prince a los coros. Como viene siendo habitual en los trabajos de Marcos, Ely Agramunt se ha ocupado de mezclar y masterizar el sonido y Antonio Alay se ha ocupado del arte gráfico. En el disco Marcos nos ofrece cuatro composiciones propias en sus variados registros entre el rockabilly y el country, así como dos estupendas versiones.
  The Dictators NYC - Los...  
Taldean musikari fin asko aritu izan dira: Andy Shernoff baxujolea, Scott Kemper eta Ross Funichello gitarrajoleak, Stu Boy King baterijolea eta Dick Manitoba abeslaria. Dictators NYC-ek hiru disko argitaratzea lortu zuen:“The Dictators Go Girl Crazy!” (Epic, 1975), “Manifest Destiny” (Asylum, 1977) eta “Blood brothers” (Dictators, 1978).
En Detroit, MC5 y The Stooges habían encendido la mecha del rock más cafre y pasado de vueltas a finales de los 60. En la propia Nueva York, los New York Dolls habían inaugurado la década de los 70 fusionando el espíritu del glam con la inmediatez que más tarde caracterizaría al punk. E incluso antes, a mediados de los 60, la Velvet Underground de Lou Reed había conmocionado al público neoyorquino con su cóctel de ruido, drogas y oscura teatralidad salpicada de furia guitarrera. Pero The Dictators NYC supieron como nadie coger lo mejor de todo aquello y plasmarlo en un disco, “The Dictators Go Girl Crazy!” (Epic, 1975), esencial para entender la evolución del rock del siglo pasado. La fuerza del hard rock y la rabia y la actitud propias del punk colisionaron para crear un monstruo de proporciones titánicas cuya vigencia sigue presente hasta el día de hoy.
  KUTXA BELTZA: Corb Lund...  
Guztia americana soinu berriaren guru den Dave Cobb-en (Shooter Jennings, Sturgill Simpson, Jason Isbell eta Chris Stapleton) ekoizpenak indartua. Emaitza, 60ko eta 70eko hamarkadetako rockaren eta countryaren eragin nabaria duen diskoa, organiko bezain retro entzuten dena.
Grabado con su inseparable banda de acompañamiento, The Hurtin’ Albertans (Grant Siemens a la guitarra eléctrica y lap steel, Kurt Ciesla al bajo y Brady Valgardson en la batería), ‘Things That Can’t Be Undone’ es una colección de canciones que muestra el característico estilo compositivo de Lund, esa mezcla de sincera Americana, honky tonk rodante y nuevo country. Todo ello potenciado por la producción del actual gurú del nuevo sonido americana, el productor Dave Cobb (Shooter Jennings, Sturgill Simpson, Jason Isbell y Chris Stapleton). El resultado es un disco altamente influenciado por el rock y el country de los 60 y los 70, que suena orgánico y retro a partes iguales. Diez cortes de historias de cowboys en los que el canadiense tan pronto suena como un el granjero Jason Ringenberg tomando un whisky reposado, como a un Billy Bragg en un western polvoriento o un Chris Isaak tocando en un saloon del viejo oeste, cuadra incluida. En definitiva, en esta su primera visita a Bilbao viene a confirmar la buena senda que ya apuntaba en su anterior disco, ‘Cabin Fever’ (2012), que le valió un número 1 en Canada en su primera semana a la venta, la certificación de disco de oro, y la llamada de Miranda Lambert para invitarle a abrir sus shows por estadios americanos junto a Dierks Bentley.
  KUTXA BELTZA: Joseba Ir...  
Horregatik da hain naturala beratar musikari honek libertarismoari kantatzea, Lucio Urtubiari keinu eginez, Durruti omenduz eta gogora ekarriz, poema paregabe batean, Pasaian orain dela 38 urte izan ziren hilketa gupidagabeak, zeinetan bizia kendu baitzieten komando autonomo antikapitalistetako lau gazteri, horren bidez aditzera emanez kantatzea eta musika jotzea goiari eustea eta askatasuna bilatzea dela. Musikan aditua den kazetari alferra banintz eta disko honi etiketa bat paratu beharko banio, rock psikolibertarioa dela erranen nuke.
Conocí personalmente a Joseba Irazoki el 7 de octubre de 2011. Fue en Tolosa (Gipuzkoa), en el centro social Bonberenea en el que, además de las múltiples actividades que se desarrollaban, tenía su centro de operaciones Karlos Osinaga (Lisabö) como productor en el estudio situado en la planta superior. Un grupo de gente habíamos creado pocos meses antes la plataforma digital Fundación Robo, con la que tratábamos de visibilizar la dimensión social de la música que se estaba creando en aquella época en el estado español, y Bonborenea era el lugar ideal para grabar una adaptación al castellano de la mítica “This Land Is Your Land” (“Esta tierra es nuestra”) de Woody Guthrie como declaración de intenciones de la plataforma. Roberto Herreros (músico, activista y gran amigo) y yo pegeñamos la versión del tema, y entre Karlos y él sugirieron que Joseba participara en la grabación tocando el banjo. Yo lo conocía como guitarrista de Atom Rhumba, pero recuerdo que Roberto me dijo: “Joseba es capaz de hacer sonar estupendamente cualquier cosa que tenga cuerdas”.
  Travellin' Brothers + A...  
. Azken urteetan europar blues panoraman ikusmin gehien sortu duen bandetako baten mailakoa eta berezia den disko bat egiteko momentua zen. Horrela izanik, erabaki zuten diskoa Norvegian grabatzea, Juke Joint Studio izenekoan, estudio analogiko bat, Memphiseko Stax Studio-en urrezko garaian bertan egondakoa eta Albert King, Aretha Franklin, Little Milton eta maila horretako artista zerrenda luze batek grabatzeko erabili zuten grabazio mahaia duena.
Después de su ultima gira de 2 años ininterrumpidos, 120 conciertos en 11 países, proclamarse ganadores del European Blues Challenge en Bruselas, finalistas en el International Blues Challenge en Memphis, agotar entradas en casi la totalidad de sus conciertos, recibir el apoyo del público, programadores y la crítica, los de Leioa vuelven con su séptimo trabajo, “One Day in Norway”. Era el momento de hacer un disco especial y a la altura de una de las bandas que han generado más expectación en el panorama del blues europeo en los últimos años. Así pues, deciden registrar su disco en Noruega, en Juke Joint Studio, un estudio analógico y con la mesa de grabación que estuvo en Stax Studios de Memphis en su época dorada, con la que grabaron artistas de la talla de Albert King, Aretha Franklin, Little Milton y un largo etc. Una sesión de 8 horas, sin trampa ni cartón, como las viejas grabaciones, aquellas que todos tenemos en la memoria y que a día de hoy, muy pocos están capacitados para acometer. Los Travellin’ Brothers, nos presentan un disco en sexteto, con un sonido crudo y añejo, pero a la vez muy actual, con composiciones que siguen su línea ya iniciada años atrás, en la que toman el blues como punto de partida para adentrarse sin complejos en los terrenos del gospel, el swing, el jazz, el country o el más auténtico sonido de Nueva Orleans, y regalarnos una obra maestra de la música de raíz americana.