vu – Basque Translation – Keybot Dictionary

Spacer TTN Translation Network TTN TTN Login Deutsch Français Spacer Help
Source Languages Target Languages
Keybot 21 Results  www.guggenheim-bilbao.eus
  Information Légale - Mu...  
Show textShow cached sourceOpen source URL
La FMGB conservera ces données bancaires pour gérer les renouvellements annuels des Utilisateurs du Programme qui pourront accéder, modifier, annuler ou rectifier leurs données personnelles ou s’opposer à leur traitement à tout moment au vu des termes de notre Politique de confidentialité.
Compare text pagesCompare HTM pagesOpen source URLOpen target URLDefine guggenheim-bilbao.eus as primary domain
FMGBk bankuaren datuak gorde egingo ditu, programa urtero berritzeko. Erabiltzaileek datu horiek eskuratu, zuzendu, bertan behera utzi edo aldatu ditzakete noiznahi, baita datuak tratatzeari uko egin ere, gure pribatutasun-politikako baldintzei jarraikiz.
  Politique de Protection...  
Show textShow cached sourceOpen source URL
Cette Politique de Confidentialité régule la collecte et le traitement ultérieur des données personnelles des Utilisateurs de la part de la Fondation du Musée Guggenheim Bilbao (“FMGB”), au vu de leur accès et utilisation du Guggenheim-bilbao.eus.
Compare text pagesCompare HTM pagesOpen source URLOpen target URLDefine guggenheim-bilbao.eus as primary domain
Datuen Babeserako politika honek arautu egiten du, bai erabiltzaileen datu pertsonalen jasotzea, bai ere geroko tratamendua Guggenheim Bilbao Museoaren Fundazioaren ("FMGB") aldetik, Guggenheim-Bilbao.eus delakoan egiten den sarbide eta erabileraren arabera.
  Drapeau de la Concha - ...  
Show textShow cached sourceOpen source URL
Dans le cadre incomparable de la baie de La Concha, des milliers de personnes se réunissent, les deux premiers dimanches de septembre, pour assister aux traditionnelles régates de Saint-Sébastien. Ce spectacle, qui a déjà plus de 130 années d’histoire, a vu le jour en 1879, comme élément incontournable de la programmation des fêtes d’été de Saint-Sébastien.
Compare text pagesCompare HTM pagesOpen source URLOpen target URLDefine guggenheim-bilbao.eus as primary domain
Iraileko lehen bi igandeetan, milaka lagun biltzen dira Kontxako badiaren inguru paregabean Donostiako estropaden lehia jarraitzeko asmoz. 130 urtetik gorako historia duen ikuskizun hau 1879. urtean egin zen lehen aldiz, Donostiako festen egitarauaren osagarri gisa.
  Contexte - Musée Guggen...  
Show textShow cached sourceOpen source URL
Quelles sortes d'images ont-ils vu à la télévision ou dans les journaux concernant la guerre ? Décrivez-les et parlez de la manière dont des événements passés étaient médiatisés et de la manière dont ils le sont aujourd'hui.
Compare text pagesCompare HTM pagesOpen source URLOpen target URLDefine guggenheim-bilbao.eus as primary domain
Eskatu paisaia horretan barrena pasieran daudela irudikatzeko. Nola sentituko lirateke? Eskatu egoera horretan izango lituzketen emozioak azaltzeko.
  Maquette de travail pou...  
Show textShow cached sourceOpen source URL
Elle reflète également la vision démocratique de l'artiste : bien que le titre fut donné par le comité qui commanda la pièce après avoir vu une étude précédente, l'œuvre est, selon les termes de Michael Taylor, « fidèle à la vision de Lipchitz de la lutte constante et héroïque de l'humanité pour créer un monde meilleur et son triomphe final grâce au dévouement et au soutien mutuel » [3]
Compare text pagesCompare HTM pagesOpen source URLOpen target URLDefine guggenheim-bilbao.eus as primary domain
Eskultura garrantzitsu hau haren "onenetakoa" zela aldarrikatu zuen Lipchitzek eskariak, hasieran, Filadelfian nolabaiteko polemika piztu zuenean[2], eta, formari dagokionez, bere aurreko lengoaia kubistari lotzen zaio. Gainera, artistaren ikuspegi demokratikoa ere islatzen du: titulua eskultura eskatu zuen batzordeak jarri zion arren —aurreko estudio bat ikusi ondoren—, Michael Taylor-en hitzetan, artelana "mundu hobea sortzeko gizadiaren etengabeko borroka heroikoari eta, dedikazioari eta elkarren laguntzari esker, azkenean gailentzearen Lipchitzen ikuspegiari hertsiki lotzen zaio"[3].
  La Cité Moderne - Musée...  
Show textShow cached sourceOpen source URL
Cette sélection thématique de la Collection Permanente propose des représentations de Paris vu par des peintres comme Robert Delaunay, ainsi que de New York vu par Albert Gleizes et de Berlin par George Grosz.
Compare text pagesCompare HTM pagesOpen source URLOpen target URLDefine guggenheim-bilbao.eus as primary domain
erakusketan hirietako paisaiak aztertzen dira, aro modernoaren ikono garrantzitsuenetakoak bertan aurki daitezkeen aldetik. Izan ere, hiriak XX. mendearen hasierako artisten inspirazio-iturri bilakatu ziren, artista haiek XIX. mendeko paisaia bukolikoak gaitzetsi baitzituzten panorama industrialen alde —Parisko Eiffel dorrea edo New Yorkeko Times Square—. Parisen eta New Yorken bizi ziren artista haiek metropoli handi horietako giroa ez ezik modernitatearen eta aurrerabidearen zentzua ere islatu zuten. Bilduma Iraunkorraren aurkezpen honek Robert Delaunay margotutako Parisko ikuspegiak, nahiz Albert Gleizes-en New Yorkeko ikuspegiak eta George Grosz-en Berlingoak jarri ditu ikusgai.
  La Cité Moderne - Musée...  
Show textShow cached sourceOpen source URL
Cette sélection thématique de la Collection Permanente propose des représentations de Paris vu par des peintres comme Robert Delaunay, ainsi que de New York vu par Albert Gleizes et de Berlin par George Grosz.
Compare text pagesCompare HTM pagesOpen source URLOpen target URLDefine guggenheim-bilbao.eus as primary domain
erakusketan hirietako paisaiak aztertzen dira, aro modernoaren ikono garrantzitsuenetakoak bertan aurki daitezkeen aldetik. Izan ere, hiriak XX. mendearen hasierako artisten inspirazio-iturri bilakatu ziren, artista haiek XIX. mendeko paisaia bukolikoak gaitzetsi baitzituzten panorama industrialen alde —Parisko Eiffel dorrea edo New Yorkeko Times Square—. Parisen eta New Yorken bizi ziren artista haiek metropoli handi horietako giroa ez ezik modernitatearen eta aurrerabidearen zentzua ere islatu zuten. Bilduma Iraunkorraren aurkezpen honek Robert Delaunay margotutako Parisko ikuspegiak, nahiz Albert Gleizes-en New Yorkeko ikuspegiak eta George Grosz-en Berlingoak jarri ditu ikusgai.
  Parler avec les mains ...  
Show textShow cached sourceOpen source URL
L’exposition étudie aussi des œuvres abstraites et manipulées allant des années vingt aux années cinquante, dans lesquelles les mains sont présentées de manière fragmentée et fétichiste. Nombre de ces pièces ont vu le jour dans le cadre de mouvements artistiques d’avant-garde comme le constructivisme, le surréalisme ou la Bauhaus, ou sous leur influence.
Compare text pagesCompare HTM pagesOpen source URLOpen target URLDefine guggenheim-bilbao.eus as primary domain
1993ko urrian Henry M. Buhlek Georgia O'Keeffe-en eskuen argazki bat erosi zuen, Alfred Stieglitzek egina. Argazki hark bere bilduma pribatuari hasiera eman zion. Orain, milatik gora irudi ditu bilduta, argazkilaririk gailenenek eta hain ezagunak ez diren artistek eta artista hasiberriek egindakoak. Eskuen gai horretan arreta jarriz, Buhlek inguratzea lortu dituen irudiek, argazkilaritzaren historia jasotzeaz gain, hasi 1840an William Henry Fox Talbotek egindako argazki fotogenikoaren negatibotik eta 2002an Cornelia Parkerrek sortutako polaroid serieak ere tartean direla, hainbat praktika aditzera ematen dituzte, horien artean argazkilaritza zientifikoa, kazetaritzakoa edo artistikoa, betiere gaur egungo argazkilaritzan enfasi berezia jarriz.
  Le cinéma Mexpérimental...  
Show textShow cached sourceOpen source URL
a vu le jour à la fin de la révolution mexicaine lorsque la caméra de cinéma devient un outil au service des projets nationalistes et utopiques d'artistes et d'intellectuels. La série élargit la perspective traditionnelle exclusivement états-unienne et européenne du cinéma d'avant-garde et présente une série de pratiques cinématographiques alternatives qui vont de l'influence de Sergei Eisenstein à la période mexicaine de Luis Buñuel, en examinant les affinités du cinéma expérimental mexicain avec les surréalistes européens, l'animation abstraite et, plus récemment, les pratiques cinématographiques d'opposition en Amérique Latine et au-delà.
Compare text pagesCompare HTM pagesOpen source URLOpen target URLDefine guggenheim-bilbao.eus as primary domain
Zinema Mexperimentala lelopean jasotako joera hau iraultza mexikarraren amaieran hasi zen, zine-kamera orduko artista eta intelektualen egitasmo nazionalista eta utopikoak burutzeko tresna bihurtu zirenean. Serie honetan zabaldu egin zen soilik Estatu Batuetako edo Europako lanak aintzakotzat hartzen dituen abangoardiako zinemari buruzko ikuspegi estua, eta bestelako hainbat eragin zinematografiko aurkeztu ziren, hasi Sergei Eisensteinekin eta Luis Buñuelen garai mexikarrera bitarteko lanak aztergai hartuaz. Azterketa horretan Mexikoko zinema esperimentalaren eta surrealista europarren, animazio abstraktuaren eta, berrikiago, Latinoamerikako eta beste zenbait herrietako oposizioko zinemagintzaren arteko parekotasunak aztertu ziren. 1960ko hamarkadako lan kontrakulturaletatik hasten zen aukeraketa, eta esperimentu formal ez-komertzialak jorratzen dituen belaunaldi berrietara iritsi arteko lanak aztertu zituen, Mexiko esplorazio-lekutzat eta ikonografia mitikorako iturritzat duten Estatu Batuetako zinema esperimentaleko zuzendarien lanak ere aintzakotzat hartuz.
  Perceptions en transfor...  
Show textShow cached sourceOpen source URL
Ce qui constitue vraiment l'œuvre ne peut être discerné qu'à condition d'aborder celle-ci dans tout son périmètre; il est nécessaire de se déplacer autour de ces sculptures pour les comprendre pleinement. Dépourvue de « face » ou de « dos » perceptibles, une œuvre peut ressembler à un carré vue sous un certain angle et à un rectangle vue sous un autre.
Compare text pagesCompare HTM pagesOpen source URLOpen target URLDefine guggenheim-bilbao.eus as primary domain
) obran. Bridez finkatutako altzairuzko xafla industrialez osatuta dagoen obra horrek artisten eskuari eta arte-lan originalaren gorespenari esleitutako lotura erromantikoen aurka bere belaunaldiak egindako borrokaren erakusgarri da. Dan Flavinek ere nahiago izan zituen material prefabrikatuak eta soilik tutu fluoreszenteak erabiliz sortu zituen bere argi-eskulturak. Artisau gisa artistek betetzen zuten zereginari garrantzia kendu eta haien trebetasun kontzeptuala azpimarratzeari ekin zioten. Artista kontzeptualek, Joseph Kosuth eta Lawrence Weiner barne, are gehiago jarri zuten zalantzan objektu artistiko soilaren balioa. Ideia emaitza fisikoaren gainetik azpimarratzen zuten lanak egiten hasi ziren. Lengoaia edukia eta materia zen aldi berean. Ideia tramankuluaren gainetik goraipatu zuten eta obra baten adierazpen fisikoa adimenaren sorkuntza-prozesuaren edo ideiaren azpiproduktu soiltzat hartu zuten. Obra kontzeptualak iragankorrak izan ohi dira edota behin eta berriro berregin daitezke, hitzak behin eta berriro erabil daitezkeen bezalaxe. Kosuthen '
  Peinture et sculpture m...  
Show textShow cached sourceOpen source URL
Les premières années de ce siècle ont vu le triomphe de nombreuses valeurs révolutionnaires nées au siècle précédent. C'est dans ce contexte que vers 1907 plusieurs artistes commencent leurs expérimentations autour de nouvelles propositions.
Compare text pagesCompare HTM pagesOpen source URLOpen target URLDefine guggenheim-bilbao.eus as primary domain
Mende honetako lehenengo urteek aurreko mendean sortutako balio iraultzaile ugariren garaipena ekarri zuten berekin. Testuinguru horretan, 1907 urtearen inguruan, zenbait artista proposamen berriak esperimentatzen hasi ziren. Georges Braque eta Pablo Picasso mugimendu kubistaren aitzindari izan ziren, xx. mendean eragin handia izan zuen mugimendu berritzaileenetako bat izanik. Picasso, Robert Delaunay, Lyonel Feininger, Albert Gleizes eta Juan Gris-ek ohiko perspektibari uko egin zioten eta sakontasunaren irudimenezko itxura gaitzetsi zuten. Objektuak aldi berean ikuspegi desberdinetatik erakutsi zituzten, plano geometrikoetan zatikatuz. Kubismoak ez bezala, Alemaniako espresionismoak artistaren barne munduaren adierazpena landu zuen. Heinrich Campendonk, Vasily Kandinsky, Ernst Ludwig Kirchner, Oskar Kokoschka, Franz Marc, Emil Nolde eta Egon Schiele-k kolore biziak eta pintzelkada urduria erabili zituzten beren emozioak adierazteko, ikuskera subjektiboa gailenduz. Gerora, Kandinskyk bere Bat-batekotasunak delakoetan naturaren aztarrenik ia ez zuen agertuko, Paul Klee-k bezala musikaren eragina jasoz.