xviie – Basque Translation – Keybot Dictionary

Spacer TTN Translation Network TTN TTN Login Deutsch Français Spacer Help
Source Languages Target Languages
Keybot 14 Results  www.guggenheim-bilbao.eus
  L’Âge d’or de la peintu...  
Depuis l'époque de Städel, la peinture hollandaise de l'Âge d'or, terme généralement attribué au XVIIe, a occupé une place centrale dans la collection du Musée. Ces toiles, qui furent peintes en général pour la dynamique élite de marchands protestants et la classe moyenne hollandaise, étaient appréciées par les collectionneurs de la ville de Francfort, dont les fonds seront finalement cédés, totalement ou en partie, au Städel.
Städel bizi zen garaian hasita, Holandako Urrezko Aroko —oro har, XVII. mendeko— pinturak leku gailena izan du museoaren bilduman. Lan horiek Holandako erdiko klaseko merkatari protestanteek osatutako elitearentzat sortu zituzten batez ere, eta Frankfurteko bildumagileen gustuetara ondo egokitu zitzaizkien; finean, horien funtsak —osorik edo zati batean— Städel-era dohaintzan emango zizkieten.
  Le Baroque débridé : de...  
Dans une sorte de montage d’inspiration cinématographique, l’accrochage réunit l’œuvre de grands artistes du XVIIe, comme Francisco de Zurbarán, Alessandro Magnasco ou Jan Steen, et celle de créateurs contemporains de l’envergure de Maurizio Cattelan, Paul McCarthy ou Cindy Sherman, qui montrent des réalités à la fois différentes et proches qui se fécondent mutuellement et, en se rétroalimentant, renouvellent le regard du spectateur.
XVII. mendeko eta egungo artelanak elkarrekin kokatzeko zinemako baliabideen antzekoak erabiliko dira. Horrela adieraziko da, bi errealitate ezberdin izan arren, antzekotasunak dituztela eta batak bestea elikatzen duela; gainera, horrek ikuslearen begirada aberastuko du. Besteren artean, honako hauen artelanak izango dira ikusgai: Francisco de Zurbarán, Alessandro Magnasco, Jan Steen, Maurizio Cattelan, Paul McCarthy eta Cindy Sherman.
  Le Palais Royal - Musé...  
Les tableaux accrochés au mur reflètent la noblesse et la connaissance des meilleurs artistes européens du XVIIe siècle et, cependant, la profondeur du champ du tableau, qui restreint notre attention aux figures et aux objets situés au premier plan et estompe le fond, est une avance sur les techniques photographiques à venir.
konposizio konplexua dauka, eta perspektibaren erabilera miresgarrian, argiarekin eginiko joko bikainean eta atmosferaren irudikatzean oinarritzen da. Paretako pinturek noblezia kutsua iradokitzen dute, eta XVII. mendeko Europako artista onenen inguruko jakintza azaltzen dute; aitzitik, pintatutako eremuaren sakontasuna, hots, arreta erdiguneko irudi eta objektu mugatu izana eta atzealdea desitxuratu izana, argazkigintza-tekniken aurrerapena dugu.
  Le Baroque débridé : de...  
Cette exposition, organisée conjointement par la Kunsthaus Zürich et le Musée Guggenheim Bilbao, confronte des œuvres du XVIIe siècle à une série de créations contemporaines dans le but de détacher le concept du baroque de sa perception traditionnelle et l’éloigner des stéréotypes formels qui lui sont associés.
Erakusketa elkarrekin antolatu dute Kunsthaus Zürich-ek eta Guggenheim Bilbao Museoak. XVII. mendeko lanak egungo artelan garaikideekin uztartuko ditu, Barrokoaren ohiko noziotik alden-tzeko; ez dira erakusketaren ardatz Barrokoari lotutako handitasuna, apaingarrien joritasuna eta urre kolorearen ugaritasuna. Aitzitik, gai du hilezkortasunaren menpeko bizitzaren ezegonkortasuna: bizitasun ezegonkorra, beroa, grinatsua eta galdua.
  Bermeo - Musée Guggenhe...  
À remarquer aussi l’arc de San Juan, du XIVe siècle ; le baleinier Beti Aita Guria, réplique d’un authentique navire baleinier du XVIIe siècle converti en centre d'interprétation de la pêche à la baleine ; et le vieux quartier, où les maisons de pêcheurs aux réminiscences médiévales bordent le vieux port, avec ses places pleines de charme et ses rues débordantes de vie flanquées d’excellents restaurants.
Horrez gain, honakoak ere ikusi beharrekoak dira: XIV. mendeko San Juan portalea; Beti Aita Guria baleontzia, XVII. mendeko egiazko baleontzi baten erreplika, balearen arrantzarako interpretazio gune bihurtua; eta alde zaharra, erdi aroko kutsua duten arrantzaleen etxeak portu zaharraren ertzean, eta xarma duten plazak, kale giro bizia eta jatetxe bikainak dituztenak.
  Rubens et son époque. L...  
Le Musée National de l'Ermitage, qui détient l'une des plus importantes collections au monde de Baroque flamand, s'est lancé dans une démarche dynamique de présentation de la figure de Rubens et de ses contemporains. Cette exposition constitue une opportunité unique d'admirer une magnifique sélection des peintures et des dessins flamands du XVIIe siècle qu'abrite cet extraordinaire musée.
Erakusketa honetan ohorezko tokiaren jabe den artista Peter Paul Rubens (1577–1640) da; bere aparteko talentuari, aldaberatasunari eta gaitasun ugariri esker XVII. mendeko artistarik garrantzitsuenetarikoa izan zena. Rubensek arte-adierazpen molde guztiekin (pintura, marrazketa, inprenta, liburuen ilustrazioa, tapizen diseinua, eskultura eta arkitektura) izandako lotura estuak eraginda aberastasuna, jabetzak eta nazioarteko maila eta ospea bereganatu zituen, baina ez artean soilik baita politika eta diplomazia mailan ere. XVII. mendean eta geroagoko garaietan Rubensek arte flamendarrean izandako eragina aztertzen duen erakusketa hau, gaika antolaturik dago: alegoria eta mitologia, erlijioa, erretratuak, genero eta paisaien pintura. Rubens eta bere garaia. Ermitage Museoaren Altxorrak erakusketak, Rubensen jarraitzaileetariko batzuen artelanak ere aurkezten ditu, Anton van Dyck (1599–1641) eta Jacob Jordaens-enak (1593–1678), baita garaikide izan zituen artista batzuenak ere, Adriaen Brouwer (1605/06–1638) eta David Teniers Gaztearenak (1610–1690), esaterako.
  L’Âge d’or de la peintu...  
Dans les décennies qui ont suivi le soulèvement hollandais de 1568 contre la domination de la Maison de Habsbourg, les Provinces-Unies du nord de la Hollande ont su tenir tête à Philippe II et à ses successeurs, à l'occasion de leurs tentatives d'y restaurer leur pouvoir, et sont devenues une puissance commerciale envergure mondiale au xviie.
1568an Austriako etxearen aurka altxatu ziren holandarrak eta ondorengo hamarkadetan Holandako, iparraldeko, Probintzia Batuek euren lurraldeak babestu zituzten Filipe II.enak eta bere ondorengoek Habsburgotarren gobernua berrezar ez zezaten; hala lortu zuten XVII. mendean munduko merkataritza potentzia bihurtzea. Testuinguru horretan, nazio identitate eta harrotasun sentimendua piztu zen gizarteaneta horixe islatu zuten Urrezko Aroko pintoreek. Garai hartako eliteko merkatariek —gehienak protestanteak eta burgesak— dirutza handia egin zuten eta euren idealak eta morala jasotzen zituzten koadroak erakutsi nahi zituzten etxeko saloietan.
  Rubens et son époque. L...  
La place d'honneur de l'exposition est tenue par Peter Paul Rubens (1577–1640), qui doit à son énorme talent, à sa versatilité et à ses nombreux savoir-faire d'être considéré comme l'un des artistes les plus importants du XVIIe siècle.
Arte barrokoa eliza katolikoaren baitan jaio zen eta arte honen bikaintasun eta gaitasun handia propaganda erlijiosoa egiteko erabili zuen eliza katolikoak. Rubensek, 1608an Italiara eginiko bidaiatik etorri zenean, hegoaldeko Herbehereetan arte barrokoa sartu eta flandestar errealismoak eta italiar Estilo Handia bat egitea lortu zuen; hala, ohiko konposizio-era aldatu zuen sakon-sakonetik. Rubensek, sinbolismo erlijiosoari eta mitologia klasikoari buruzko jakintza-maila handia zuen. Errenazimendu italiarraren eta orduan lurpetik atera berriak ziren antzinate klasikoko estatuak aztertu ostean, gorputzaren irudikatzeak giza anatomiaren ahalik eta antzekoena izan behar zuen ondoriora iritsi zen. Hori dela eta, haragitsuak bezain mardulak ziren gorputzen errepresentazioa egitean zetzan estilo berezia garatu zuen. Nolanahi dela ere, bere berrikuntza garrantzitsuena, bere konposizio-taldeetan ardatz dinamiko baten erabileraren bitartez bizitasuna adieraztea izan zen; koadroetako irudiak mugitu eta bihurritzen ziren itxura emanez. Bere erretratu erlijioso eta sekularrek ez ezik bere paisaiek ere, Tiziano maisu veneziarraren koloreei ahalik eta etekin handiena ateratzeko duen gaitasun sinesgaitza erakusten dute. Tiziano delakoaren pinturak, bere diplomazia-misioetan ziharduela ikusi ahal izan zituen Londres eta Madrilen.
  Rubens et son époque. L...  
Le Musée National de l'Ermitage, qui détient l'une des plus importantes collections au monde de Baroque flamand, s'est lancé dans une démarche dynamique de présentation de la figure de Rubens et de ses contemporains. Cette exposition constitue une opportunité unique d'admirer une magnifique sélection des peintures et des dessins flamands du XVIIe siècle qu'abrite cet extraordinaire musée.
Erakusketa honetan ohorezko tokiaren jabe den artista Peter Paul Rubens (1577–1640) da; bere aparteko talentuari, aldaberatasunari eta gaitasun ugariri esker XVII. mendeko artistarik garrantzitsuenetarikoa izan zena. Rubensek arte-adierazpen molde guztiekin (pintura, marrazketa, inprenta, liburuen ilustrazioa, tapizen diseinua, eskultura eta arkitektura) izandako lotura estuak eraginda aberastasuna, jabetzak eta nazioarteko maila eta ospea bereganatu zituen, baina ez artean soilik baita politika eta diplomazia mailan ere. XVII. mendean eta geroagoko garaietan Rubensek arte flamendarrean izandako eragina aztertzen duen erakusketa hau, gaika antolaturik dago: alegoria eta mitologia, erlijioa, erretratuak, genero eta paisaien pintura. Rubens eta bere garaia. Ermitage Museoaren Altxorrak erakusketak, Rubensen jarraitzaileetariko batzuen artelanak ere aurkezten ditu, Anton van Dyck (1599–1641) eta Jacob Jordaens-enak (1593–1678), baita garaikide izan zituen artista batzuenak ere, Adriaen Brouwer (1605/06–1638) eta David Teniers Gaztearenak (1610–1690), esaterako.
  Rubens et son époque. L...  
La place d'honneur de l'exposition est tenue par Peter Paul Rubens (1577–1640), qui doit à son énorme talent, à sa versatilité et à ses nombreux savoir-faire d'être considéré comme l'un des artistes les plus importants du XVIIe siècle.
Arte barrokoa eliza katolikoaren baitan jaio zen eta arte honen bikaintasun eta gaitasun handia propaganda erlijiosoa egiteko erabili zuen eliza katolikoak. Rubensek, 1608an Italiara eginiko bidaiatik etorri zenean, hegoaldeko Herbehereetan arte barrokoa sartu eta flandestar errealismoak eta italiar Estilo Handia bat egitea lortu zuen; hala, ohiko konposizio-era aldatu zuen sakon-sakonetik. Rubensek, sinbolismo erlijiosoari eta mitologia klasikoari buruzko jakintza-maila handia zuen. Errenazimendu italiarraren eta orduan lurpetik atera berriak ziren antzinate klasikoko estatuak aztertu ostean, gorputzaren irudikatzeak giza anatomiaren ahalik eta antzekoena izan behar zuen ondoriora iritsi zen. Hori dela eta, haragitsuak bezain mardulak ziren gorputzen errepresentazioa egitean zetzan estilo berezia garatu zuen. Nolanahi dela ere, bere berrikuntza garrantzitsuena, bere konposizio-taldeetan ardatz dinamiko baten erabileraren bitartez bizitasuna adieraztea izan zen; koadroetako irudiak mugitu eta bihurritzen ziren itxura emanez. Bere erretratu erlijioso eta sekularrek ez ezik bere paisaiek ere, Tiziano maisu veneziarraren koloreei ahalik eta etekin handiena ateratzeko duen gaitasun sinesgaitza erakusten dute. Tiziano delakoaren pinturak, bere diplomazia-misioetan ziharduela ikusi ahal izan zituen Londres eta Madrilen.