պր – Übersetzung – Keybot-Wörterbuch

Spacer TTN Translation Network TTN TTN Login Français English Spacer Help
Ausgangssprachen Zielsprachen
Keybot 10 Ergebnisse  bedandbreakfast.de
  ՆՓԱԿ - Ցուցահանդեսներ -...  
Հատկանիշներ Կնիքներ Ապրանքներ
Features Seals Products
  ՆՓԱԿ -  
Լիլիթը վերածել էր այդ արտահայտությունը կնիքի և խնդրել էր, որպեսզի ՆՓԱԿ-ը իրեն տրամադրի մի պաշտոնական փաստաթուղթ, որով հաստատվում է, որ ինքը հանդիսանում է «ՆՓԱԿ-ի ապրանք»: Այդպիսով, իր դասախոսի նեգատիվ/բացասական ժեստը վերածելով պոզիտիվի/դրականի:
Lilit had turned this expression into a seal and had requested ACCEA/NPAK to provide her an official document certifying that she is a “Product of NPAK”, thus turning her teachers negative gesture into a positive one.
  ՆՓԱԿ -  
«Հատկանիշներ, Կնիքներ, Ապրանքներ» նախագիծը Լիլիթ Իսպիրյանի «ՆՓԱԿ-ի ապրանք» աշխատանքի ընդլայնումն ու զարգացումն է: Այդ աշխատանքը նա ցուցադրել է 2017-ին կայացած «տարածք /Ալտերնատրվ /«ինչի համար» նախագծի շրջանակներում, որի արդյունքում, ՆՓԱԿ-ի գեղարվեստական խորհուրդն արվեստագետին հրավիրեց 2018 թվին ներկայանալ անհատական մեծ նախագիծով:
“Features, Seals, Products” project is an expanded development of Lilit Ispityan’s “Product of NPAK” wok, presented at the “Space/Alternative/What for?” event held at ACCEA/NPAK in 2017, as a result of which Arts Council of ACCEA/NPAK invited her to present a major solo exhibition in 2018..
  ՆՓԱԿ -  
Այս նախագիծում Լիլիթը վերցնում է իր շուրջը հանդիպող արվեստի կարծրատիպային, ու քարացած դրսևորումները և ռեֆլեկսիվ մեթոդով վերաներկայացնում դրանց ախտանիշները կամ ինչպես հեղինակն է դրանց ավանում՝ սիմպտոմները: «ՆՓԱԿ-ի ապրանք»-ի դեպքում, դա իր դասախոսի վերաբերմունքի սիմպտոմներն էին, որը հեղինակին անվանել էր ՆՓԱԿ-ի ապրանք:
In this project, Lilit takes stereotyped and rigid manifestations of art around her, and by a reflective method re-introduces them, in her words, as symptom. The “Product of NPAK” was a label cast by her art school teacher manifesting his symptomatic attitude towards contemporary art, prevalent at our society in general.
  ՆՓԱԿ -  
«Հատկանիշներ, Կնիքներ, Ապրանքներ» նախագծի շրջանակում բացի այդ ախտանիշից, նա ներկայացնում է ավելի ընդլայնված պատկեր: Առաջարկում է խոսակցություն՝ համացանցային, սպառողական մշակույթի, պատմական ավանգարդի և նույնիսկ ժամանակակից արվեստի ներքին ախտանիշների մասին:
In the context of “Features, Seals, Products” project, besides dealing with the symptom the artist presents a more expanded picture. She proposes a commencing a dialogue on social networks on internal symptoms of consumer culture, the historic avant-garde, even the contemporary art. Artist’s method is reflexive and to a certain extent sarcastic. Simultaneous with presenting these symptoms she transforms them into works of art.
  ՆՓԱԿ -  
«Հատկանիշներ, Կնիքներ, Ապրանքներ» նախագիծը Լիլիթ Իսպիրյանի «ՆՓԱԿ-ի ապրանք» աշխատանքի ընդլայնումն ու զարգացումն է: Այդ աշխատանքը նա ցուցադրել է 2017-ին կայացած «տարածք /Ալտերնատրվ /«ինչի համար» նախագծի շրջանակներում, որի արդյունքում, ՆՓԱԿ-ի գեղարվեստական խորհուրդն արվեստագետին հրավիրեց 2018 թվին ներկայանալ անհատական մեծ նախագիծով:
“Features, Seals, Products” project is an expanded development of Lilit Ispityan’s “Product of NPAK” wok, presented at the “Space/Alternative/What for?” event held at ACCEA/NPAK in 2017, as a result of which Arts Council of ACCEA/NPAK invited her to present a major solo exhibition in 2018..
  ՆՓԱԿ -  
Այս նախագիծում Լիլիթը վերցնում է իր շուրջը հանդիպող արվեստի կարծրատիպային, ու քարացած դրսևորումները և ռեֆլեկսիվ մեթոդով վերաներկայացնում դրանց ախտանիշները կամ ինչպես հեղինակն է դրանց ավանում՝ սիմպտոմները: «ՆՓԱԿ-ի ապրանք»-ի դեպքում, դա իր դասախոսի վերաբերմունքի սիմպտոմներն էին, որը հեղինակին անվանել էր ՆՓԱԿ-ի ապրանք:
In this project, Lilit takes stereotyped and rigid manifestations of art around her, and by a reflective method re-introduces them, in her words, as symptom. The “Product of NPAK” was a label cast by her art school teacher manifesting his symptomatic attitude towards contemporary art, prevalent at our society in general.
  ՆՓԱԿ -  
Մեկշաբաթյա աշխատանքային հանդիպումների ընթացքում մասնակիցները խաղարկել են «լուսանկարչի ինքնություն» և ստեղծել անհատական լուսանկարչական նախագծեր, որոնք ցուցադրվում են այստեղ: Նախագծի ընթացքում մասնակիցները ծանոթացել են նախագծային լուսանկարչության ժամանակակից պրակտիկաների, ինչպես նաև լուսանկարչական շարքերի հետ աշխատելու, լուսանկարների խմբագրման և մշակման հիմունքներին:
New Names is a photographic, educational project done in a collaboration with ACCEA, Karin Grigoryan and Vahe Budumyan. The project offered it's participants to think together on contemporary photographic production and on it's ways of consumption by introducing a game element. During an one-week workshop the participants have made up photographic identities and created personal photographic projects, which are being shown at the exhibition. Also during the project participants had been introduced to the contemporary practices of project based photography, the basics of working with photo-series and photo-editing.
  ՆՓԱԿ -  
Այս պարագայում ցուցահանդեսը կազմակերպողը որոշում է ցուցահանդեսի թեման եւ վարում կազմակերպչական աշխատանքները «իսկ համադրողները իրարից անկախ ներկայացնում են իրենց ընտրած աշխատանքներն ու իրենց ընտրության տրամաբանությունը ՙՀամադրողների ընտրություն ցուցահանդեսը իրարից անկախ նախագծերի համակցում է, որը նպատակաուղված է ցուցադրել ցուցահանդեսների փոխհարաբերությունը եւ համադրողական պրակտիկաի տարբերությունները:
Usually every exhibition is organized by a curator, who decides on the theme of the exhibition, makes selection of art to be exhibited, “hangs” the works and writes the text for the catalogue. The curator has the full responsibility of the artistic quality and standard. Internationally an interesting alternative approach has been devised, which is called “Curators’ Choice” whereby the organizers determine the theme and conducts organizational chores of the exhibition and several curators, independent of each other present their selection of art and the concept of their selection. “Curators Choice” is conglomeration of independent projects, which is intended to show the interrelation between exhibitions and differences of diverse curatorial approaches and practices. The viewer is given the opportunity of delving in differing approaches and interpretations, and viewing issues relative to one-another, on a wide landscape. Such condition is seldom, if ever, in the case of a single-curator exhibition. This year the Armenian Center for Contemporary Experimental Art (NPAK in Armenian acronym) has decided to try this concept in Armenia. The theme has been decided to be “Contemporary Art In Armenia”. This project follows the general strategy of ACCEA/NPAK: Casting vigilant view over state of cultural affairs in Armenia, trying to keep creative environment active, and fighting against continuously growing and seemingly overwhelming commercialization of the cultural life. Initially most of the practicing curators in Armenia were invited to take part in this exercise. Only the ones presented in this exhibition took up the challenge: